Démarche artistique
L'artiste sommeillait déjà en lui lorsque René Milone
regardait d'un œil scrutateur les portraits et les paysages
que son père avait peints, alors qu'il habitait le sud de
la France. En mettant les pieds en sol québécois,
en 1998, l'envie de peindre le tenaillait déjà depuis
huit ans. Décidé à se donner un jour le statut
de peintre, il a suivi sa route, celle qui l'a conduit dans un monde
pictural où non seulement il laisse évoluer son pinceau,
mais en plus, par la voie de l'enseignement, il apporte ses judicieux
conseils à ceux et celles qui ont décidé d'emprunter
le chemin de l'art. Aujourd'hui, sa peinture se veut très
personnelle et en parfaite symbiose avec tout son être. Peu
importe le choix de l'image qu'il veut dépeindre, l'artiste
nous conduit dans un monde qui nous incite à le suivre dans
sa démarche.
Survol de l'œuvre
Entre le rêve et la réalité, entre la raison
et l'illusion, René Milone nous invite dans son univers où l'on
a l'impression qu'un voyage imaginaire nous attend. Des plans savamment
construits, des composantes intensifiées par une couleur
appliquée avec minutie, et une végétation riche
en nuances de toute sorte, ne sauraient nous faire oublier la présence
des personnages que l'artiste dépeint avec tant de passion. « Les
personnages me font vibrer. Quand c'est le moment de leur donner
vie sur la toile, ils m'appartiennent ». L'artiste ne
cache pas le pouvoir qu'il a sur eux. Il les modifie, les transforme,
joue avec leur dimension, leur image, les rajeunit même parfois,
et tout ça au gré de sa fantaisie. Leur présence
apaise, rassure. « Aussitôt que l'on introduit
quelque chose d'humain dans une toile, précise-t-il, c'est
ce que le spectateur capte en premier. Deux petites filles que j'ai
photographiées en 1982 étaient restées dans
ma mémoire. Je savais qu'un jour ou l'autre elles surgiraient ».
Quand la photographie l'interpelle, très souvent un seul élément
a retenu son attention. Lorsque le moment sera venu de construire
un paysage dont les lieux l'enchantent, il n'hésitera pas à y
ajouter un objet, un personnage, venu d'autre temps, autre lieu,
et habilement l'introduire dans la composition. « La
meilleure toile est celle où l'on ramasse des images » souligne
René Milone.
Subtilité, délicatesse, finesse, voilà bien
ce qui caractérise sa peinture. Par un jeu d'ombre et de
lumière sur lequel l'artiste a un plein contrôle, les
couleurs s'illuminent, se réfléchissent et se font écho. « La
couleur, c'est ce qui donne la vie » dit-il. Pas surprenant
que ces paysages baignés de lumière invitent le spectateur à voyager
d'un plan à l'autre et s'attarder aux moindres détails.
René Milone se laisse conduire par ses émotions; celles
qu'il capte au moment de fixer des images sur pellicule et celles
qu'il ressent au moment de peindre. Ensuite, par un savant mélange
de réalité et d'imaginaire, il construit une à une
ses images avec les différents éléments qui
l'inspirent. « Pour moi, dit-il, un tableau c'est tout
comme si ça racontait une histoire, comme si c'était
un scénario de film ».
Survient alors la magie… le spectateur succombe sous le charme.
Texte : Louise Moreau, critique d'art © 2005
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